Никогда не было так легко сделать что угодно и так сложно сделать что-то настоящее

Критерии, которыми я пользуюсь как арт-директор — и которые работают для любого, кто создаёт визуал для бизнеса.

ИИ-инструменты сейчас дают бесконечные возможности. Когда можно создать буквально всё, становится непонятно, что хорошо, а что нет. И почему.

За 15 лет работы с визуальными коммуникациями у меня сложились три вопроса, через которые я прогоняю любой визуал — свой и чужой. Они помогают дизайнеру оценить идею и защитить её, а предпринимателю — точнее формулировать задачу. Делюсь 🙃

Это не про цвета. Серьёзно — забудьте про цвета на минуту.

Баннер к мероприятию, визуал для сайта, пост в соцсети — всё это работает на один и тот же образ в голове у вашего клиента. Чем последовательнее этот образ, тем быстрее возникает доверие.

Поэтому первый вопрос всегда про ДНК: кто мы, какой у нас характер, что мы транслируем помимо самого продукта? Авиасейлс продаёт билеты — но на самом деле продаёт свободу, предвкушение и азарт. И это чувствуется в каждой их коммуникации.

Бренд-бук и стратегия — идеальный ответ на этот вопрос. Но если их пока нет, начните с двух простых фильтров:

1) Что продаёт бренд помимо продукта — какие смыслы, ощущения, обещания?
(Например: Вкусвилл продаёт не еду, а спокойствие за то, что ешь и даёшь есть детям.)

2) К какому визуальному языку мы стремимся — и какие ассоциации хотим вызывать?
(Например: Самокат — скорость, яркость, городской ритм — ассоциация с людьми, которые не ждут.)

Прогоните через них любой визуал перед публикацией. Соответствует характеру? Усиливает нужное ощущение? Если да — вперёд. Если не сходится — значит, что-то не так.

Когда создать картинку стало легко, все начали создавать картинки. Много картинок. Похожих картинок.

Это и есть визуальный шум — когда все вдохновляются одним и тем же, генерируют по одним и тем же шаблонам и получают примерно одинаковый результат. Красивый, гладкий и абсолютно незапоминаемый. В такой среде побеждает не тот, у кого лучше текстура — а тот, у кого есть что сказать 💡

Поэтому порядок важен: сначала идея, потом инструмент. Сформулировать концепцию — что я хочу сказать? какое ощущение должно остаться? — и только затем садиться за реализацию. ИИ в этой схеме отличный соавтор и усилитель, но не автор.

После — два простых вопроса себе:

— Решает ли этот визуал задачу?

— Считывается ли сообщение без объяснений?

Оригинальная и точная идея сейчас стоит дороже, чем когда-либо — именно потому, что её не сгенерировать без человека.

«Просто красиво» — не критерий для бизнес-визуала. То, что нравится вам или вашей бабушке, может не зацепить ваших клиентов 🙂

Принцип Парето 80/20 работает и тут: лишь 20% лояльных клиентов приносят 80% прибыли. Так зачем тратить силы на всех?

Изучите свою аудиторию: какие бренды они любят, какие тренды их цепляют, где они «живут» онлайн. Посмотрите на визуал их глазами — впишется ли он в их мир? Захотят ли они на это кликнуть? Составьте «досье» на свою ЦА и пропускайте через него каждую картинку.


Итого — три вопроса, которые стоит задавать себе всегда:

Если на все три — да, вы на верном пути 🎉

В следующий раз расскажу, как формулировать задачу на берегу — чтобы сократить количество правок, переделок и взаимного разочарования до минимума.